Diplômée DNSEP ENSA Dijon.
Dans mon travail, je m’intéresse aux étapes de transformation du passage du réel au signe pictural. Pour en venir à mes peintures, il faut d’abord s’attarder sur le point de départ de nombreuses créations : l’observation.
Tout débute comme cela, à travers ce que je vois et mémorise lors de mes marches quotidiennes accompagnée de ma camarade canine Ondine, qui est également devenue motif et qui ont attiré mon attention dans mes carnets de dessin.
Les formes que je pose sur papier, des sortes de notes dessinées, font office de langage de signes dans le sens où chaque trait et combinaisons de traits dont elles sont composées déterminent des éléments précis, un peu comme dans l’écriture chinoise avec les Cang Jie par exemple.
Je quitte alors toute figuration du réel pour atteindre une essentialisation des scènes dans mes traits qui me parait suffisante et qui par ailleurs, rend ces moments ou détails de mon environnement plus énigmatiques.
Puis, à partir de ce qu’incarne le dessin, je viens faire un brouillon sur table numérique qui me servira vaguement de guide pour ce qui deviendra ensuite peinture. J’y construis alors la composition, définis les couleurs jusqu’à trouver une situation qui se rapproche le plus de l’expérience que je souhaite traduire.
Lors de l’arrivée de la matière avec le passage à la peinture, il y a alors un dialogue qui s’opère entre différentes techniques, entre couches d’acrylique, de bombe de peinture ou encore de bâton d’huile.
Grace à la matière, la peinture acquiert toute sa richesse, mais mon approche reste cependant nourrie par l’esthétique de l’outil numérique, ce qui crée une image hybride, entre pixel et pigment.
J’aborde dans mes peintures des formes quelque peu organiques, avec une peinture qui entretient un équilibre entre le lisible et l’illisible. Entre abstraction et figuration.
